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건축주를 처음 만나 대상지가 놓인 주택지를 돌아다녔을 때의 기분은 매우 오묘했습니다. 마치 아무런 좌표점도 없는 바다 위에 독립된 섬들이 둥둥 떠 있는 느낌이었습니다. 그래서 처음으로 이 대지 위에 놓일 건축물의 태도는 매우 중요하다고 생각했습니다. 점점 마을이 되어갈 이 땅에 처음으로 놓일 이 건축물이 어떤 표정을 짓고 있느냐에 따라 이 마을의 표정이 달라질 것이라 느꼈습니다.
When we first met the client and walked around the residential area where the site was located, the feeling was rather strange. It was as if isolated islands were floating in a sea without any coordinates. From the beginning, we felt that the attitude of the first building to stand on this land would be important. As the area gradually grew into a village, we believed that the expression of this house could influence the expression of the village to come.
02 단독주택 필지들이 정렬된 마을의 일반적인 풍경은 거대한 담벼락과 넓은 마당, 그리고 모든 기능을 담아낸 하나의 덩어리로 이루어져 있습니다. 그러나 이러한 집들이 반복된다고 해서 마을이 만들어지는 것은 아닙니다. 어쩌면 수직으로 쌓인 아파트를 땅 위에 병렬적으로 펼쳐놓은 또 다른 아파트일지도 모릅니다. 그래서 우리는 하나의 닫힌 집보다 주변과 관계를 맺을 수 있는 집을 만들고자 했습니다. 길을 향해 낮은 대문을 두고, 대지의 일부를 내어 사람들이 잠시 머물 수 있는 벤치를 만들었으며, 마당의 풍경이 완전히 닫히지 않도록 작은 틈을 남겼습니다. 틈을 통해 바람이 흐르고 서로가 서로를 바라볼 수 있는 작은 마을의 풍경을 만들고자 하였습니다.
The typical landscape of a residential district made up of detached-house plots is quite clear: large boundary walls, generous yards, and self-contained volumes packed with every necessary function. Yet the repetition of such houses does not necessarily make a village. It may be little more than another form of apartment housing, with what is usually stacked vertically simply spread out horizontally across the ground.
We therefore wanted to make a house that could form relationships with its surroundings rather than remain closed within itself. We placed a low gate toward the street, gave part of the site over to a bench where people could pause, and left small openings so that the courtyard would not be completely concealed. Through these gaps, we hoped to create the landscape of a small village, where air could pass through and where one could look toward another.
03 우리는 이 집에서 ‘연결’과 ‘관계’라는 성질을 드러내고자 했습니다. 그러나 돌이켜보면, 이를 위해 필요한 것은 근사한 다리를 먼저 디자인하는 일이 아니라 다리가 연결해야 할 서로 다른 지점들을 만드는 일이었습니다. 그래서 우리는 아름다운 공간들을 수집했고, 건축주의 삶 위에서 재배열해 보았습니다. 흩어진 덩어리들은 도시의 조건, 단독주택지라는 환경, 모서리 대지의 성격, 그리고 공적 영역과 사적 영역 사이의 관계를 따라 자리를 잡았고, 그러고 나서 비로소 그것들을 잇는 다리들을 디자인할 수 있었습니다.
In this house, we wanted to reveal the qualities of “connection” and “relationship.” Looking back, however, what this required was not to design an elegant bridge first, but to design the different places that the bridge would eventually connect. So we collected spaces we found beautiful and rearranged them around the life of the client. The dispersed volumes gradually found their positions in response to the conditions of the city, the detached-house district, the corner site, and the relationship between public and private realms. Only then could we begin to design the bridges that would connect them.
04 우리는 그렇게 가족들 각자의 방이 모인 사적인 볼륨, 가족들이 모이는 거실과 주방이 놓인 공적인 볼륨, 가족들이 개인적으로 작업을 하거나 손님을 맞이하는 독립적인 볼륨으로 세 개의 채를 구성하였습니다. 그리고 이 세 개의 채를 이어내기 위한 공간을 설계하였습니다. 전통건축에서의 마루들이 비워진 듯 살며시 기능하며 다양한 방들을 이어내듯, 우리는 복도와 복도에 연결된 다양한 전이 공간들을 통해 개인의 방들을 연결하며 다양한 삶의 모습을 그려낼 수 있도록 섬세하게 조정하였습니다. 때로는 너비를, 때로는 높이를 변화시키며 이 전이 공간들은 방의 일부가 되었다가 거실의 일부가 되기도 하며 마당으로 확장되기도 합니다.
We arranged the house as three separate volumes: a private volume containing the individual bedrooms, a shared volume containing the living room and kitchen, and an independent volume for personal work or receiving guests. We then designed the spaces that would connect these three buildings. Much like the maru of traditional Korean architecture, which seems almost empty yet quietly connects different rooms, the corridors and transitional spaces of this house were carefully adjusted to connect individual rooms while allowing different scenes of everyday life to emerge. By changing their width and height, these in-between spaces sometimes become part of a room, sometimes part of the living space, and at other times extend outward into the courtyard.
05 이어진 공간을 통해 가족들이 모이듯, 각각의 볼륨들은 처마를 중정으로 모으고 있습니다. 처마에서 흘러내린 빗물은 중정의 작은 텃밭 마당으로 모여 새로운 생명을 싹트게 합니다. 이처럼 우리는 이어내고 모이는 것의 소중한 가치를 계절의 변화와 시간 가운데 다시금 심고자 하였습니다. 그리고 마당에는 독립적인 볼륨 하나가 우뚝 서 있습니다. 이 덩어리는 가족들의 삶을 길게 이어내는 복도의 유리를 통해 어느 곳에서도 보입니다. 독립되었지만 어느 곳에서도 인식되는 공간은 건축주와의 대화에서 매우 중요했습니다. 그것은 아이들이 독립하여 세상으로 나갔을 때 가족을 떠올리며 느낄 수 있는 매우 소중한 감각이기 때문입니다. 그렇게 이 공간을 함께 설계한 건축주는 아내로서, 어머니로서 가족을 잇고 싶어하셨습니다.
Just as the family gathers through the connected spaces, the eaves of the separate volumes gather toward the central courtyard. Rainwater running from the eaves is collected in the small garden at its centre, where it helps new life to grow. In this way, we wanted to plant the value of connecting and gathering once again within the changing seasons and the passage of time.
And in the courtyard stands one independent volume on its own. Through the glass of the long corridor that connects the life of the family, this volume remains visible from throughout the house. The idea of a place that is independent yet always perceptible was very important in our conversations with the client. It seemed to hold a precious sensation that the children might one day carry with them when they leave the family and step into the world on their own. The client with whom we designed this house wished, as a wife and as a mother, to keep her family connected.
Client: Private Project type: Architecture Principal use: House Location: Muan, South Korea Project status: Built Project period: 2025-2026
